В арт-парке «Никола-Ленивец» прошёл фестиваль современного искусства и архитектуры «Архстояние». Тема выпуска этого года — «Маршрут перестроен» — осмысляла ощущение потери знакомых ориентиров в эпоху перемен. По задумке кураторов, смотреть на эту неопределённость нужно не как на сбой, а как на метод исследования, который мысленно или чувственно укажет нужное направление. Специально для журнала DEL’ARTE (Дельарте) арт-обозреватель Мария Шпак посетила фестиваль и поговорила с сооснователем и куратором фестиваля Антоном Кочуркиным и директором парка Юлией Бычковой.
Архитектор, художник, куратор, сооснователь арт-парка «Никола-Ленивец»
и фестиваля «Архстояние» Антон Кочуркин© Фото предоставлено пресс-службой фестиваля «Архстояние»
Антон, на что вы ориентировались, когда выбирали тему этого года?
Антон Кочуркин (А. К.). Мы шесть месяцев работали с другой темой, она была утверждена 31 декабря 2025 года, но у нас внутри команды произошёл какой-то рывок. Мы поняли: то, что мы придумали, не работает. Всё, маршруты перестроены, и они перестроены абсолютно. Эта тема сфокусировала внимание на тех вещах, которые для нас стали главными. А главное — это попытка создать тотальный перформанс из всего, что здесь есть: из кемпов, приглашённых авторов, официальной и неофициальной программы, из институций, музыки и театров. И действительно, «Версаль» (ландшафтный парк «Версаль». — Прим. ред.) аж бурлит. По набережной «Сены» (инсталляция «Река Сена» архитектурного бюро «Манипулац И Оне Интернационал Е». — Прим. ред.) ходят люди как по настоящей набережной, какие-то странные штуки ездят по парку, встречаются странные люди в странных одеяниях, все они что-то восторженно делают — и это радует. То есть тема удалась, хочется сказать, что здесь ценен не объект, а среда, которую он создаёт. При этом среда создаётся не только молчаливой архитектурой, но ещё и тем, что в ней происходит.
Архитектурное бюро «Манипулац И Оне Интернационал Е». Фрагмент инсталляции «Река Сена» © Фото предоставлено пресс-службой фестиваля «Архстояние»
Архитектурное бюро «Манипулац И Оне Интернационал Е». Инсталляция «Река Сена» © Фото: Мария Шпак
Как эта тема переосмысляет или, может быть, вносит что-то новое в современное российское искусство и архитектуру?
А. К. Она делает то, чего нет ни в одной галерее, — аналоговое искусство. Она осмысляет подходы, связанные с появлением аналогового искусства на земле. Эта земля на самом деле помогает нам создавать здесь новые формы и новые материалы, а в галерее они кажутся искусственными и привнесёнными. Сложность этого пространства в том, что это не белый зал, в котором выставили что-то, что всегда хорошо смотрится. Здесь важно работать с природным контекстом, в который не всё ложится. Это специфическое пространство, которое задаёт своё восприятие.
Очень хорошо сработала в этом году идея, к которой мы стремимся давно, — задействовать все пять органов чувств: слух, зрение, обоняние, осязание и вкус. Ресторан «Пылающий» — это гастрономический перформанс, в котором мы как раз через вкус можем постичь какие-то ценности.
Студия Applied Ingredients. Гастрономический перформанс «Ресторан „Пылающий“» © Фото предоставлено пресс-службой фестиваля «Архстояние»
Студия Applied Ingredients. Гастрономический перформанс «Ресторан „Пылающий“» © Фото предоставлено пресс-службой фестиваля «Архстояние»
Вы впервые приглашаете зрителей стать соавторами фестиваля?
А. К. Со зрителями мы уже давно играемся в эти игры. Мы приглашаем их стать соучастниками фестиваля и арт-объектов. Сейчас, наверное, впервые такое разнообразие: и походы, и сплавы, и шествия, и какие-то коллективные произведения, например картины, мозаики, плетение… Перемещение «Утки» от Bannana Gallery Аркадия Котаняна («Баннановая галерея») тоже неожиданный, хулиганский проект.
Такова наша позиция по отношению к современному концептуальному искусству, которое иногда слишком сложное для понимания. У нас получилось, с одной стороны, с юмором и как бы немного с иного ракурса подойти ко всему, что происходит в мире искусства, вывернув его наизнанку. С другой стороны, мы делаем что-то такое искреннее, новое и естественное. Я в это верю и вижу, что по откликам людей, по их пониманию всё действительно работает. Выходит, что «Архстояние» — это своеобразная азбука современного искусства.
Bannana Gallery. Проект «Где утка?» © Фото предоставлено пресс-службой фестиваля «Архстояние»
Леонид Тишков. Мобильная инсталляция «Частная луна» из проекта «Путешествие частной луны вокруг света» © Фото предоставлено пресс-службой фестиваля «Архстояние»
Роман Сакин. Проект «Школа наземных полётов» © Фото предоставлено пресс-службой фестиваля «Архстояние»
На фестивале очень много проектов, и все по-разному интерпретируют выбранную тему. Какие работы вы бы отметили для себя?
А. К. Это сложный вопрос — но не в том плане, что мне больше нравится, а в том, что проект создаёт, какое ощущение остаётся у зрителя. Например, «Река Сена». У нас получилось построить набережную, которая зажила своей жизнью. Или же «Физкульт-полянка» Иванки Гарай с вымышленным деревенским физруком из деревни будущего, который создаёт коллажи с огромным энтузиазмом из старого трикотажа вместе со зрителями — получается фантастика. Это настоящее искусство, потому что оно естественное и непринуждённое, без каких-то наигранных смыслов.
Иванка Гарай. Проект «Физкульт-полянка» © Фото предоставлено пресс-службой фестиваля «Архстояние»
Иванка Гарай. Проект «Физкульт-полянка» © Фото предоставлено пресс-службой фестиваля «Архстояние»
Aрт-менеджер, куратор, продюсер и архитектор, директор арт-парка «Никола-Ленивец»
и продюсер фестиваля «Архстояние» Юлия Бычкова© Фото предоставлено пресс-службой фестиваля «Архстояние»
Юлия, а что нравится вам?
Юлия Бычкова (Ю. Б.). Я точно отмечу проект «Река Сена», потому что это градостроительный перформанс, который невероятным образом поменял всю траекторию этого большого пространства вокруг «Ротонды» (инсталляция Александра Бродского «Ротонда». — Прим. ред.) и очень чётко ответил на заданную тему — «Маршрут перестроен». Кроме того, стоит упомянуть «Павильон заблуждений» Ирины Кориной, потому что это настоящий алмаз в нашей коллекции, который войдёт в жилой фонд арт-парка и где смогут останавливаться наши гости. «Ресторан „Пылающий“» — очень классный гастрономический перформанс с невероятным ажиотажем. Ещё я бы отметила «Персональный лимб» Виктории Чернышовой и «Автономный рай» Сергея Катрана. Наверное, для меня это самые глубокие проекты, которые очень хорошо отражают тему фестиваля и делают её чрезвычайно целостной.
Виктория Чернышова. Инсталляция «Персональный лимб» © Фото: официальный сайт фестиваля «Архстояние»
Ирина Корина. Инсталляция «Павильон заблуждений» © Фото: официальный сайт фестиваля «Архстояние»
Сергей Катран. Проект «Автономный рай» © Фото: официальный сайт фестиваля «Архстояние»
В прошлом году «Архстояние» отметило двадцатилетний юбилей. Какие, на ваш взгляд, ключевые изменения произошли за это время?
Ю. Б. У нас появилось много параллельных, самостоятельно курируемых программ, у фестиваля возникли разные содержательные слои. Если в 2006 году мы позиционировали его исключительно как архитектурный фестиваль, потом — как междисциплинарный фестиваль, то теперь мы видим «Архстояние» как фестиваль, где участниками могут быть не только художники и архитекторы, но и институции, а также разнонаправленные, самоорганизованные сообщества. В этом смысле фестиваль как бы оброс большим количеством участников и получил дополнительное содержание.
Если заглянуть в будущее, каким вы видите фестиваль через несколько лет? Какие изменения его ждут?
Ю. Б. Наверное, спустя 21 год я не хотела бы это формулировать, потому что мы живём в мире, который настолько быстро меняется, что все наши желания всё равно трансформируются. Я бы просто хотела помогать ему развиваться естественным образом. В нём очень мощная ДНК и механизмы, которые саморегулируются и могут развиваться до бесконечности. Хотелось бы, чтобы у фестиваля появлялись «здоровые дети». Сейчас уже есть «Архстояние Детское», а 15 августа мы запускаем нового «ребёнка» — «Архстояние Серебряное», для людей пожилого возраста.
Я не знаю, какое ещё «Архстояние» будет, но надеюсь, что это деторождение не закончится.
«Архстояние Серебряное» пройдёт в арт-парке «Никола-Ленивец» 15 и 16 августа 2026 года. Подробнее — на официальном сайте фестиваля.
Текст интервью вышел под редакцией Ольги Проходцевой.
