Выставка «Вернер Пантон: Форма. Цвет. Пространство» в немецком Музее дизайна Витра

В частном Музее дизайна Витра (Vitra Design Museum), расположенном неподалёку от Базеля, в немецком Вайле-на-Рейне, проходит выставка «Вернер Пантон: Форма. Цвет. Пространство», приуроченная к 100-летию одного из самых влиятельных архитекторов и проектировщиков интерьеров и мебели ХХ века. Обширная ретроспектива охватила все этапы творчества этого мастера кислотных цветов, текучих форм и футуристичного дизайна: от ранних экспериментов 1950-х до масштабных пространственных инсталляций и зрелых произведений 1990-х. Издатель журнала DEL’ARTE («Дельарте»)  Дарья Чертоляс побывала на выставке и подготовила фоторепортаж.

Уроженец датского острова Фюн Вернер Пантон (1926–1998) — выпускник в архитектурного факультета Датской королевской академии изящных искусств в Копенгагене. Начав карьеру в мастерской знаменитого основоположника «датского функционализма» Арне Якобсена, он вскоре порвал с традициями скандинавского дизайна: интерьеры его авторства выглядели как красочные игровые пространства, где стулья висели на потолке, а настроением управляли цвет, текстиль и свет. 

Стул для переговоров (Conversation Chair), спроектированный Вернером Пантоном для Thonet, 1963  © Фото: Дарья Чертоляс

Революционность работ Пантона заключается в полном отказе от иерархии в пространстве, в смелых цветовых решениях и умении превращать мебель в скульптуру. Именно он в 1967-м спроектировал знаменитый Panton Chair (стул Пантона) — первый в мире стул без задних ножек, целиком отформованный из синтетического материала. Он также создал культовые кресло Cone («Конус»), лампу Flowerpot («Флауэрпот»), а в 1970-м по заказу химического концерна Bayer возвёл для выставки Visiona II («Визиона 2») тотальную инсталляцию «Фэнтезийный ландшафт», радикально переосмыслившую понятие дома.

Кресло в форме сердца (Heart Cone Chair), 2026  © Фото: Дарья Чертоляс

Ретроспектива в Музее дизайна Витра — самая масштабная из когда-либо посвящённых мастеру выставок. Экспозиция построена хронологически и начинается ранних интерьеров 1950-х — дерзких, ярких, ломающих стереотипы. Далее зритель проходит сквозь 1960–1970-е, где представлены  знаменитая «конусная» мебель и проекты для издательства Der Spiegel («Шпигель») и ресторана Varna («Варна») в датском Орхусе. Отдельный зал отдан работам 1980–1990-х, в которых Пантон остаётся верен себе:  по-прежнему  игриво экспериментирует с формой и цветом. 

Фото. Хромированный стул Пантон (Vitra Panton Chair Classic Chrome), выпущенный в 2018 

Летающие стулья (Flying Chairs), 1964 © Фото: Дарья Чертоляс

Главный экспонат — первая версия оригинального «Фэнтезийного ландшафта», куда можно войти и погрузиться в яркий скульптурный мир, состоящий из мягких возвышений. Всего  вниманию публики представлено несколько сотен предметов из архива музея: проекты, макеты и экспериментальная мебель. Объединяет сценографию гигантская цветная лента, которая бежит через всё здание, отсылая к фирменным хроматическим градиентам Пантона.

Прозрачный надувной табурет, коллаборации Verpan x Prada, выпущенный для показа мужской коллекции весна/лето 2019 © Фото: Дарья Чертоляс

 

Выставка в Музее дизайна Витра (Vitra Design Museum, Германия, Вайль-на-Рейне) продлится до 9 мая 2027 года.

Другие Новости

На нашем сайте мы используем Cookies, чтобы быть доступнее из любой точки планеты. Политика использования файлов Cookie