Два перпендикулярных времени

В галерее ARBUZZ открылась выставка работ Даны Логиновой и Нади Петровой «Материя времени». В экспозиции представлены графические серии двух художниц, каждая из которых предоставляет зрителю оригинальный опыт восприятия времени в его связи с пространством, человеческим телом и разумом. Специально для DEL’ARTE Magazine Евгений Наумов рассуждает о парадоксах искусства и хроноса.

Прямоугольник белой бумаги, равномерно заполненный следами хаотического движения руки, — метафора того промежутка времени, который потребовался художнице для завершения этой работы. Экспрессивные, созданные короткими жестами наброски натуры — метафора мгновения, зафиксированного художницей с помощью доступных материалов. Абстракция Даны Логиновой и фигуратив Нади Петровой — два диаметрально противоположных взгляда на хронотоп — встречаются на выставке «Материя времени». 

Дана Логинова © Фото: Евгений Наумов

Вглядываясь в созданные Даной Логиновой орнаменты, зритель не видит ничего, кроме самой художницы. Линия на бумаге не отсылает ни к чему, кроме своего автора и того промежутка времени, который понадобился для её создания. Визуальная информация схватывается в одно мгновение, но полноценная попытка восстановить зафиксированную в произведении траекторию движения ручки продлится столько же, сколько длилось это путешествие по листу бумаги. Эти графические работы становятся концептуальным манифестом, который выделяет три условия существования искусства: художника, материалы и свободное время как у творца, так и у зрителя. 

Дана Логинова © Фото: Евгений Наумов

Надя Петрова © Фото: Евгений Наумов

Совсем другой опыт восприятия предлагают рисунки Нади Петровой. Художница буквально выхватывает одну дискретную секунду в непрерывном течении времени. Модель, позирующая для этих набросков, продолжает своё медленное движение — и вот появляется новое изображение. В результате зритель получает своеобразную раскадровку странного абстрактного танца. Для знакомства с этими сериями требуется значительное время, но решившийся на это своеобразное путешествие будет вознаграждён богатством визуально-тактильного языка.

Рисунки Даны монотонны, они погружают воспринимающего их человека в своеобразный гипноз. Создавая их, художница пользовалась техникой автоматического письма, отпуская руку на свободу и предоставляя ей возможность бесконтрольно блуждать по листу бумаги. Проходя взглядом по лабиринту линий, зритель также ослабляет контроль над потоком мысли, чтобы получить возможность услышать в полифонии внутреннего диалога нечто истинное. Это искусство обращено внутрь человека.

Надя Петрова © Фото: Евгений Наумов

Наброски Нади, наоборот, заставляют вглядываться в себя так же внимательно, как художница вглядывалась в реальность. Эти быстрые рисунки могли возникнуть только благодаря максимальному контролю, доведённому до инстинкта мастерству, когда рука приобретает прямую нервную связь с глазом. Однако эти почти что бессознательные работы дают зрителю богатую пищу для ума, например предлагая восстановить последовательности движения модели. 

Надя Петрова © Фото: Евгений Наумов

Погружённый в медитативное созерцание работ Даны зритель может потерять счёт минутам, ведь субъективное восприятие времени никогда не совпадает с объективным. Надино восприятие делает хронотоп прозрачным и доступным для путешествия в обе стороны. Подходы художниц дополняют друг друга и помогают посетителю выставки «Материя времени» более объёмно ощутить многообразие этой загадочной стихии. 

Другие Новости

Выставка «Рерих. В поисках „небесного Звенигорода“»
Выставка «Рерих. В поисках „небесного Звенигорода“»

Николай Рерих появился на свет в Санкт-Петербурге в 1874 году. Несмотря на то что со дня рождения мастера прошло уже более 150 лет, интерес к творчеству художника только возрастает. Последние несколько лет выставки, посвящённые Рериху, представили как ведущие музеи России: Эрмитаж, Третьяковская галерея, Государственный музей Востока, так и частные пространства: «Центр Искусств. Москва», «KГалерея» (KGallery) и другие. Каждый из проектов показывал разные грани мастера, исследуя многоголосье аспектов его личности. Специально для журнала DEL’ARTE (Дельарте) Наталия Борисова рассказывает о подмосковной выставке «Рерих. В поисках „небесного Звенигорода“» в Манеже Звенигородского музея-заповедника, повествующей о разных этапах творчества художника на пути к безупречному городу будущего.

На нашем сайте мы используем Cookies, чтобы быть доступнее из любой точки планеты. Политика использования файлов Cookie