В этом году исполнилось ровно 150 лет со дня рождения Константина Ивановича Горбатова — русского художника-пейзажиста, одного из самых покупаемых импрессионистов XX века. В юбилейный год музей «Новый Иерусалим» представил выставку «(НЕ)известный. Константин Горбатов», которая объединила более 80 работ живописца. Специально для журнала DEL’ARTE (Дельарте) искусствовед Дина Чмыхова рассказывает об истории творческого наследия художника, хрониках жизни русского эмигранта и особенностях его работ.
Неслучайно музей «Новый Иерусалим» представляет поразительное количество картин Константина Горбатова: это уже вторая выставка работ художника, проводимая в этих стенах.
«Этот выставочный проект не первый, который музей „Новый Иерусалим“ посвящает творческому и жизненному пути Константина Ивановича Горбатова. Имя этого художника ассоциируется именно с нашим музеем, главным хранителем его наследия», — комментирует генеральный директор музея «Новый Иерусалим» Анна Антипенко.
Другим громким проектом была выставка «Константин Горбатов. Приближая красоту», приуроченная к 145-летию мастера.
Парадоксально, но Константин Горбатов, чья слава гремела в прошлом веке, ныне не столь узнаваем среди своих соотечественников. Отчасти в этом виноват яркий успех художника в Германии и Италии, но сыграла роль и его эмиграция из СССР, а также рассредоточенность его картин по всему миру. Эта выставка — большая аналитическая и творческая работа искусствоведа Ксении Новохатько и научного сотрудника музея Елены Жихаревой. Помимо биографической линии экспозиции, посетители могут проследить путь картин художника, их историю и узнать имена людей, благодаря которым они оказались в России, как и желал живописец.
Сама выставка начинается с «конца» — момента обнаружения картин в берлинской квартире художника. Далее, словно разматывая клубок ниток, она погружает зрителя в обширную биографию мастера. Мы прослеживаем его путь от рождения в Ставрополе до загадочной гибели в Берлине, а в финале перед нами предстаёт его монументальное завещание: «Пишу в трагическую минуту, когда смерть грозит каждому живущему в Берлине. После войны прошу все мои картины отправить в Академию художеств в Ленинграде; пусть она поступит так, как найдёт нужным».
Вид экспозиции «(НЕ)известный. Константин Горбатов» © Фото: пресс-служба музея «Новый Иерусалим»
Посетители могут проследить путь живописца: тайну его рождения — до сих пор точно неизвестно, кто был отцом Горбатова, — работы с его первых пленэров на Волге, образ которой он пронёс сквозь годы, его путешествия по Европе и факты его жизни, которые ранее были закрыты от общественности. Например, что Константин Иванович подделывал даты своих работ, как и Казимир Малевич. Основной причиной этого стало повышение цен на его ранние работы. Также кураторы проекта предполагают, что истинным мотивом его отъезда из страны было не намерение поправить здоровье, а ментальное заболевание его жены и нежелание оставаться в городе после ограбления их общей квартиры.
Выставка искусно сочетает мультимедийные элементы с основным повествованием. Особое внимание привлекает стенд, посвящённый рентгенофлуоресцентному анализу (РФА). Так, в 2015 году под одним из венецианских пейзажей Горбатова обнаружили красочный слой, изображающий вид старого Пскова. Хотя его датировка пока не установлена, есть основания полагать, что картина была написана уже в эмиграции.
На стенах музея можно увидеть фотографии из личного архива художника, включая трогательный снимок его жены, окружённой голубями в Венеции. Архивным материалам посвящён отдельный мультимедийный уголок, позволяющий зрителям погрузиться в воспоминания самого Константина Горбатова.
Вид экспозиции «(НЕ)известный. Константин Горбатов» © Фото: Дина Чмыхова
Вид экспозиции «(НЕ)известный. Константин Горбатов» © Фото: Дина Чмыхова
Нельзя не упомянуть несколько характерных особенностей картин Горбатова. Первое, что бросается в глаза при взгляде на его работы, — яркость, жизнерадостность. Он писал пейзажи, людей «не такими, какие они есть, а такими, какими могли бы быть». Именно поэтому в его творчестве всегда присутствует атмосфера праздника, которой он придерживался даже в тяжёлые годы эмиграции в условиях военной Германии. Художник обладал даром колориста. Цвета в его работах отражают место, где он их писал: если в России его оттенки передают лирику и ностальгию, то в Италии и Венеции краски приобретают особенную яркость и солнечность. Что не меняется, так это характерная пастозность его техники, в некотором смысле напоминающая мозаику с множеством слоёв масла. В период жизни в эмиграции он часто обращался к пейзажам России и рисовал знакомые места по памяти. Особенно символичны для его творчества изображения Волги, рядом с которой он родился и провёл детство, а также парящие купола, берёзы — ещё один родной для художника образ.
Константин Горбатов. «Весной в берёзовой роще». 1932. Фрагмент © Фото: пресс-служба музея «Новый Иерусалим»
Константин Горбатов. «Итальянский садовник». 1926. Фрагмент © Фото: пресс-служба музея «Новый Иерусалим»
Константин Горбатов, «Потонувший город Китеж». 1933. Фрагмент © Фото: пресс-служба музея «Новый Иерусалим»
Музей «Новый Иерусалим» стоит посетить не только ради динамичной и разносторонней выставки «(НЕ)известный. Константин Горбатов», но и ради ещё нескольких уникальных проектов, например «Саврасов и тишина», который объединил в себе не только полотна Алексея Саврасова, но и Архипа Куинджи, Исаака Левитана и даже современных художников.
