В конце августа в графстве Дарем, находящемся на севере Англии, открылось культурное пространство The Light («Свет»). Институция разместилась в бывшем здании Даремского музея лёгкой пехоты, которое под руководством архитектурного бюро NORR было бережно обновлено для новых целей. Локация The Light во многом определяет направление его работы. Пространство стало междисциплинарным центром развития современной культуры региона. Его работа строится на внимательном отношении к своей истории и диалоге с актуальной мировой культурой. Специально для журнала DEL’ARTE («Дельарте») исследователь современной культуры Таисия Фролова разбирает историю новой площадки, её концептуальные основы и открывающую выставку — Victory Over the Sun: Encounters with Light («Победа над Солнцем: Встречи со Светом»), которая продлится до 17 января 2027 года.
Переосмысление старых зданий и сопутствующая им архитектурная адаптация — достаточно распространённое явление последних десятилетий. Так, одна из крупнейших институций современного искусства Тейт (Tate Modern) находится в здании бывшей электростанции, ведущий творческий центр Рурского региона в Германии — это бывшая каменноугольная шахта Цольферайн, а буквально в прошлом году химический институт в китайском городе Далянь был превращён в многофункциональное и медитативное творческое пространство The Yard («Двор»). Подобное «перерождение» старых зданий называется ревитализацией. Во многом оно обусловлено повышением интереса к разнообразным архитектурным постройкам, а также чутким отношением к наследию и окружающей среде.
Культурный центр The Light © Фото предоставлено пресс-службой The Light
Хотя открытие The Light вполне вписывается в феномен ревитализации, его история представляет собой достаточно необычный случай: основой здания является не заброшенное производство, а закрытый музей, созданный ещё в середине XX века и посвящённый истории лёгкой пехоты графства. Из-за проблем с финансированием он был закрыт в 2016 году, а большая часть коллекции была передана в исторический музей. Как и многие другие «оживлённые» пространства, The Light не стремится обнулять историю, а аккуратно подхватывает культурный контекст здания и его связь с регионом. Цель ревитализации не в стирании старого музея, а в переосмыслении места, которое найдёт отклик у современных жителей региона.
Само название The Light является перефразированием прошлого: старый музей назывался Durham Light Infantry Museum — Даремский музей лёгкой пехоты. В английском языке слово light обозначает и «лёгкость», и «свет». Фокус на другом значении слова хорошо показывает замысел проекта. Культура прошлого абсолютно актуальна в настоящем, но требует проницательного взгляда и поиска новых смыслов.
Вид на выставку We are the Durhams («Мы — даремцы») © Фото предоставлено пресс-службой The Light
Прошлое присутствует в The Light и с точки зрения экспозиции: часть здания занимает выставка We are the Durhams («Мы — даремцы»), посвящённая Даремской лёгкой пехоте. В отличие от многих других исторических экспозиций, сконцентрированных на сохранении молчащих артефактов прошлого, выставка The Light конструирует сложный сенсорный опыт, состоящий из визуальности, звука и прикосновений, личных историй. Такая экспозиция позволяет зрителю найти собственный способ прожить прошлое, отталкиваясь от близких для него медиумов и нарративов.
Вид на выставку We are the Durhams («Мы — даремцы»)© Фото предоставлено пресс-службой The Light
Подход к реконструкции здания, выполненный архитектурным бюро NORR, рифмуется с общим трепетным отношением институции к истории. Директор бюро Робин Стюарт описывает работу над пространством как чуткую адаптацию, с одной стороны расширяющую здание и позволяющую экспонировать искусство мирового уровня, с другой — внимательную к изначальным ясным и строгим модернистским чертам постройки, контрастирующим с мягким окружающим ландшафтом.
Культурный центр The Light © Фото предоставлено пресс-службой The Light
Если в архитектурном и концептуальном обновлении пространства видны такие смыслообразующие черты современной культуры, как диалогичность и трансисторичность, то премьерная выставка The Light — Victory Over the Sun: Encounters with Light («Победа над Солнцем: Встречи со Светом») подхватывает другой значимый мотив современности — стремление к междисциплинарному познанию.
Лиз Уэст. Our Spectral Vision («Спектральное зрение»). 2016 © Фото предоставлено пресс-службой The Light
Обращаясь к теме света, куратор выставки Наташа Хоуис не ограничивает своё видение объектами искусства. Стартовой точкой экспозиции становится копия эксцентричной угольной лампочки, созданной в конце XIX века местным изобретателем Джозефом Суоном. Такое начало выставки может показаться формальной данью локальному контексту, но важен мотив альтернативности, иного взгляда на привычное, которые привносит этот предмет, то самое перефразирование привычного, лежащее в основе центра.
Кэтрин Хануш. Wiped («Сброшено до заводских настроек»). 2026 © Фото предоставлено пресс-службой The Light
Тема изменчивости света, его преломления под разными углами раскрывается в экспозиции через работы авторов XX века и современных художников. Свет рассматривается как причина восприятия, способ передавать послания, медиум искусства и предмет изучения науки. Минималистичная и герметичная инсталляция Дэна Флавина, эмоциональное послание Трейси Эмин, созерцательная работа Олафура Эллиассона — многообразие объектов предлагает зрителю расширить понимание феномена света. Отдельного внимания заслуживают интерактивные коммишены Кэтрин Хануш, Тайн Бех, Эрин Макдугал и Маартена Бааса, созданные специально для выставки.
Трейси Эмин. It’s a Crime to Live with the Person you don’t Love («Жить с нелюбимым человеком — преступление»). 2021 © Фото предоставлено пресс-службой The Light
Подобный способ кураторского высказывания — не замыкать исследуемую тему в чётких концептуальных рамках и строгом экспозиционном нарративе, а показать её широту — демонстрирует тенденцию к демократизации культурных институций и поиску новых способов общения с аудиторией. Посетитель, попадая в матрицу смыслов, самостоятельно решает, какие произведения войдут в собственное понимание света. Именно поэтому название «Победа над Солнцем», отсылающее к авангардной опере Малевича, Матюшина и Кручёных, здесь также обретает новую коннотацию — победу маленьких личных выборов над общепринятыми смыслами.
Дэвид Шригли. Light Switch («Выключатель»). 2007 © Фото предоставлено пресс-службой The Light
Создание подобных диалогичных пространств в локациях, отдалённых от центров искусства, — всегда значимый жест, который может изменить культурные стратегии множества регионов. Воплощённые в них трансисторичность, междисциплинарность и внимательность к локальным голосам открывают новые способы взаимодействия с искусством. Цитируя директора The Light Тони Гиллана, можно сказать: «Центр даёт редкую возможность принять участие в формировании нового типа культурной институции с самого начала — такой, которая сплетёт современные художественные практики с историей, научными открытиями и технологическими прорывами. К этому сотворчеству приглашены все наши коллеги и все заинтересованные — из нашей страны и любой другой».
