Самые ожидаемые выставочные проекты 2026 года

Текущий год ознаменуется глубоким переосмыслением в мире искусства. Вместо масштабных тематических групповых выставок ведущие музеи и галереи мира делают ставку на фундаментальные ретроспективы и исследования отдельных фигур, чьё творчество изменило целые дисциплины. От проекта, посвящённого Рафаэлю, и первой за полвека ретроспективы Марселя Дюшана в США до грандиозной выставки Трейси Эмин в Лондоне — эти выставки предлагают уникальную возможность заново оценить масштаб наследия художников, чьи практики сформировали художественный ландшафт своих эпох. Специально для DEL’ARTE Magazine представляем десять самых ожидаемых выставок 2026 года.

Tracey Emin: A Second Life
(«Трейси Эмин. Вторая жизнь»)

Современная галерея Тейт, Лондон, Великобритания

27 февраля — 31 августа 2026 года

Tracey Emin. I never Asked to Fall in Love — You made me Feel like This. 2018 © Фото: Tracey Emin

Крупнейшая за всю карьеру художницы выставка, созданная в тесном сотрудничестве с ней самой, соберёт более 90 работ: от знаменитой инсталляции «Моя кровать» до новых произведений. Это глубоко личное и исповедальное путешествие, исследующее темы любви, травмы, болезни и выживания через живопись, неон, текстиль и скульптуру, позиционируется как момент подведения итогов и нового старта, «истинное празднование жизни» для одной из главных фигур движения «Молодые британские художники».

Raphael: Sublime Poetry
(«Рафаэль. Возвышенная поэзия»)

Метрополитен-музей, Нью-Йорк, США

29 марта — 28 июня 2026 года

Raffaello Santi. La Madonna d’Alba. 1511 © Фото: metmuseum.org

Первый в США комплексный международный выставочный проект, посвящённый гению Высокого Возрождения. Эволюцию мастера покажут на примере 200 важнейших рисунков, картин, гобеленов и предметов декоративно-прикладного искусства из мировых собраний. Уникальным событием станет воссоединение «Мадонны Альба» из собрания Национальной галереи искусств в Вашингтоне с хранящимися во Дворце изящных искусств в Лилле этюдами, а также демонстрация легендарного «Портрета Бальдассаре Кастильоне» из Лувра.

Marcel Duchamp
(«Марсель Дюшан»)

Музей современного искусства (MoMA), Нью-Йорк, США

12 апреля — 22 августа 2026 года 

Marcel Duchamp. Box in a Valise (From or by Marcel Duchamp or Rrose Sélavy). 1935-1941 © Фото: The Museum of Modern Art, New York

Первая за более чем 50 лет крупная североамериканская ретроспектива художника, навсегда изменившего курс современного искусства. Экспозиция хронологически проследит его путь: от ранних кубистических опытов и скандальных реди-мейдов до поздних концептуальных работ. Посетители увидят «Обнажённую, спускающуюся по лестнице», реплику «Фонтана», а также целую галерею, посвящённую «Чемодану» — переносному музею, в котором Дюшан воспроизвёл всю свою карьеру в миниатюре.

Calder. Rêver en Équilibre
(«Колдер. Грезить в равновесии»)

Фонд Louis Vuitton, Париж, Франция

15 апреля — 16 августа 2026 года 

Gerhard Richter. Tisch [Table]. 1962 © Фото: Gerhard Richter / Jennifer Bornstein

Масштабная выставка-посвящение, приуроченная к 100-летию приезда Александра Колдера во Францию и 50-летию со дня его смерти. Организаторы обещают представить около 300 работ, включая знаменитые мобили и стабили, а также портреты из проволоки, живопись и деревянные изваяния, которые раскроют новаторский подход художника к скульптуре как к «четвёртому измерению». Главным хитом обещает стать возвращение в Париж «Цирка Колдера» — остроумной миниатюрной инсталляции из Нью-Йорка, а также показ работ из серии «Созвездия».

Guggenheim Pop
(«Гуггенхайм. Поп»)

Музей Соломона Гуггенхайма, Нью-Йорк, США

5 июня 2026 года — 10 января 2027 года

Maurizio Cattelan. Untitled (elevator). 2001 © Фото: Marian Goodman Gallery

Амбициозный проект, переосмысляющий наследие поп-арта XX века в контексте сегодняшнего дня. Исторические работы Энди Уорхола, Класа Олденбурга и Роя Лихтенштейна будут показаны в диалоге с произведениями таких современных авторов, как Маурицио Каттелан и Джош Клайн. Выставка поднимет темы, вновь ставшие острыми в эпоху искусственного интеллекта: актуальность критики потребительства, авторство и отношения искусства с технологиями.

Anish Kapoor
(«Аниш Капур»)

Галерея «Хейворд», Лондон, Великобритания

16 июня — 18 октября 2026 года 

Anish Kapoor. Tsunami. 2018 © Фото: Anish Kapoor

Знаковая ретроспектива одного из самых узнаваемых современных скульпторов, приуроченная к 75-летию Southbank Centre. Монументальные работы, исследующие гравитацию, восприятие и телесность, займут как внутренние залы галереи, так и её открытые террасы. Посетители увидят гипнотические, поглощающие свет объекты, созданные с использованием «самого чёрного в мире» пигмента Vantablack, масштабные новые инсталляции вроде «Горы Мориа», напоминающей поток вулканической лавы, застывшей при падении с потолка, и живописные эксперименты с силиконом и пигментом.

Marina Abramović: Transforming Energy
(«Марина Абрамович. Преобразуя энергию»)

Галерея Академии, Венеция, Италия

6 мая — 19 октября 2026 года 

© Фото: Yu Jieyu

Приуроченная к 80-летию художницы и открывающаяся параллельно с Венецианской биеннале, эта выставка станет первой сольной экспозицией живой женщины-художницы в стенах легендарной галереи Академии. Абрамович представит реконструкции ключевых перформансов и свои «Переходные объекты», вступив в диалог с классическими шедеврами музея. Центральным моментом станет соседство её фотоработы «Пьета (с Улаем)» с незавершённой одноимённой картиной Тициана, отмечающей 450-летие.

Björk: Echolalia
(«Бьорк. Эхолалия»)

Национальная галерея Исландии, Рейкьявик, Исландия

30 мая — 20 сентября 2026 года 

 

Björk © Фото: Reykjavík Arts Festival

Иммерсивный выставочный проект, расширяющий аудиовизуальный язык знаменитой певицы и композитора в музейное пространство. Три масштабные инсталляции, созданные как прелюдия к её новому альбому и посвящённые памяти матери, объединят музыку, ритуал и цифровые технологии. Проект обещает стать мультисенсорным путешествием, укоренённым в звуке, памяти и исландском ландшафте, стирающим границы между концертным перформансом и художественной выставкой.

Mariko Mori
(«Марико Мори»)

Художественный музей Мори, Токио, Япония

31 октября 2026 года — 28 марта 2027 года

Mariko Mori. Wave UFO. 1999-2002 © Фото: Richard Learoyd

Первая за более чем два десятилетия крупная выставка художницы на родине представит масштабный обзор её карьеры. Работы Мори, созданные на стыке искусства, науки и духовных практик, соединяют квантовую физику, буддизм, нейробиологию и мировую мифологию. Экспозиция, включающая иммерсивные инсталляции, видео и архивные материалы, задумана не как линейная ретроспектива, а как медитативное путешествие, вовлекающее зрителя в размышления о человечестве, технологиях и экологии.

David Lynch
(«Дэвид Линч»)

Галерея Pace, Берлин, Германия

29 января — 29 марта 2026 года

David Lynch. Untitled (Berlin 5364: 21). 1999 © The David Lynch Estate / Pace Gallery

Редкая возможность увидеть Дэвида Линча в отрыве от его кинематографического наследия. Выставка объединит живопись, скульптуру, ранние короткометражные фильмы и фотографии, сделанные в Берлине. Его плотные, насыщенные текстом холсты и скульптурные светильники раскроют глубокий интерес мастера к эксперименту с материалами, а также к подсознательным образам и поэтике упадка.

Другие Новости

Новое культурное пространство The Light на севере Англии: ревитализация прошлого, история для каждого и многогранность света
Новое культурное пространство The Light на севере Англии: ревитализация прошлого, история для каждого и многогранность света

В конце августа в графстве Дарем, находящемся на севере Англии, открылось культурное пространство The Light («Свет»). Институция разместилась в бывшем здании Даремского музея лёгкой пехоты, которое под руководством архитектурного бюро NORR было бережно обновлено для новых целей. Локация The Light во многом определяет направление его работы. Пространство стало междисциплинарным центром развития современной культуры региона. Его работа строится на внимательном отношении к своей истории и диалоге с актуальной мировой культурой. Специально для журнала DEL’ARTE («Дельарте») исследователь современной культуры Таисия Фролова разбирает историю новой площадки, её концептуальные основы и открывающую выставку — Victory Over the Sun: Encounters with Light («Победа над Солнцем: Встречи со Светом»), которая продлится до 17 января 2027 года.

На нашем сайте мы используем Cookies, чтобы быть доступнее из любой точки планеты. Политика использования файлов Cookie