С апреля в пространстве Пунта-делла-Догана проходит ретроспектива Томаса Шютте — одного из наиболее влиятельных современных художников Германии. Выставка Genealogies, организованная фондом Pinault Collection, разворачивается в архитектуре Тадао Андо и превращает скульптуру в мощный телесный и эмоциональный опыт. Для читателей DEL’ARTE Magazine обзор выставки подготовила специальный корреспондент Регина Максимова.
Среди выставок, открывших весенний сезон в Венеции, Genealogies сразу выделяется. Она не стремится объяснить, а скорее приглашает почувствовать, делая это через фигуры, материалы, свет и пространство. Всё здесь на грани: между уязвимостью и силой, тревогой и тишиной. В залах пространства Пунта-делла-Догана скульптуры Шютте не просто выставлены — они существуют, заставляя зрителя вспомнить, что значит быть телом.
Выставку открывает Mutter Erde (2024) — монументальная бронзовая женщина с закрытыми руками и светящимися глазами. Она встречает не как приветствие, а как вызов. В её образе сплетаются ведьма, богиня, архетип. Кажется, она защищает. Или угрожает. Фигура задаёт основной нерв выставки: контакт будет не визуальным, а физическим.
Mutter Erde (2024) © Фото: Регина Максимова
Рядом — Mann im Wind I–III (2018): трое мужчин в бронзе, застигнутые в шаге. Кажется, они двигались, но застыли. Шея напряжена, плечи сжаты — всё как в момент, когда хочется идти, но нет сил. Чуть дальше — флаги DEKA Fahnen (1989) с якорями, свечами, глазами. Символы без пояснений как сигналы тревоги из подсознания. Всё это погружает в состояние, где происходящее логически не объяснить, но на уровне ощущений всё понятно.
Mann im Wind I–III (2018) © Фото: Регина Максимова
После плотности бронзы — смена ритма. Керамические головы из серии Eierköpfe (2014) выглядят как персонажи мультфильма: гладкие, округлые, слегка нелепые. Но чем дольше смотришь, тем меньше хочется смеяться. Лица становятся зеркалом — не того, кто изображён, а того, кто смотрит.
В соседнем зале — серия рисунков. Быстрые, нервные, почти жестовые. Это не портреты, а попытка уловить вспышку характера. Здесь всё построено на движении линии. Минимум информации — максимум энергии.
Переход к тяжёлой массе снова происходит резко. Скульптура Fratelli (2013) — четыре массивные головы, замкнутые в круг. Они не просто смотрят — кажется, они что-то знают. Гипертрофированные, но не гротескные, эти головы обвиняют и фиксируют. Противостоять их взгляду сложно.
Fratelli (2012). Pinault Collection; Criminali, 1992, collezione dell’artista. Veduta della mostra “Thomas Schütte. Genealogies” presso Punta della Dogana, Venezia, 2025. Fotografia di Marco Cappelletti © Palazzo
Работа Criminali (1994) — ещё один мощный эпизод. Грубые глиняные головы, слепленные в спешке. В них — страх, вина, злоба. Эти фигуры были созданы под впечатлением от антикоррупционной кампании «Чистые руки» в Италии. Это не просто лица — это момент, когда маска уже слетела и неясно, кто перед тобой: человек или обвинение.
Criminali (1994) © Фото: Romina Greggio
После этой сцены пространство наконец отпускает. Воздух, свет, пауза. В большом пустом зале — композиция Drei Ganz Große Geister (1998–2004): три высокие фигуры с вытянутыми руками. Сделанные из бронзы, но кажущиеся почти невесомыми. Они не стоят — они как будто проверяют, есть ли вокруг ещё какое-то измерение. Ни угрозы, ни власти. Только странная, тихая тоска.
Drei Ganz Große Geister (1998–2004) © Фото: Регина Максимова
Следующий зал вновь сжимается. Появляется работа Efficiency Men (2005) — стройная шеренга мужчин в костюмах. Все одинаковые. Все без лиц. В их позах читается не агрессия, а утомление. Эти фигуры не пугают, они выматывают. Напоминают, как легко человеческое исчезает за формой.
На фоне этой массы — одиночество. Зрителя встречает работа под названием Glaskopf A, Nr. 10 (2013) — стеклянная голова. Прозрачная, почти незаметная. Внутри — тёплая пустота. После предыдущей инсталляции она словно личное признание. Уязвимость как жест доверия.
Закрывает выставку скульптура Großer Frauenkopf (2021). Большая женская голова, стоящая одна в светлом зале. Ни взгляда, ни движения. Она не требует внимания. Она просто есть. Спокойная, сдержанная. После десятков лиц — тишина. В этой тишине не конец, а, возможно, начало.
Слева: Glaskopf A, Nr. 10 (2013); справа: Großer Frauenkopf (2021) © Фото: Регина Максимова
Genealogies — это не выставка-обзор. Это маршрут. Томас Шютте формирует фигуры не как скульптор, а как свидетель. Он не изображает, а открывает. Не объясняет, а даёт возможность встретиться. И остаётся не знание, а чувство. И, может быть, именно оно — главное.
