Этой осенью Зарайск — крохотный город на границе Московской области — стал центром фестиваля «Перезагрузка». Местных жителей удивят несколькими выставками современного искусства, а гостям покажут местные достопримечательности: музеи скульптора Анны Голубкиной и театрала Алексея Бахрушина, самый маленький кремль Подмосковья с историко-художественным музеем и многие другие культурные объекты. Евгений Наумов посетил Зарайск и готов делиться с читателями DEL’ARTE Magazine впечатлениями.
Арт-резиденция в Доме Мачтета
Иванка Гарай. Фрагмент инсталляции на выставке арт-резиденции в Доме Мачтета. 2025 © Фото: Евгений Наумов
Город вырастает из почвы — плоть от её плоти, а стены его возводятся из глины, формованной в одинаковые параллелепипеды. Вот они, кирпичи-сырцы из почвы, выложенные в инсталляцию на полу старинного Дома Мачтета, цоколь которого, вероятно, построен из кирпичей местного производства. Иванка Гарай лично слепила их на заброшенном заводе стройматериалов. Там же она обнаружила артефакты, размещённые на стенах вокруг: следы обоюдного влияния человека и места. Ресурсы, взятые некогда из земли, возвращаются в неё же.
Работы Елены Шаргановой на выставке «Вино из одуванчиков» в Доме Мачтета. 2025 © Фото: Евгений Наумов
В конце осени в Зарайске стартовал городской фестиваль современного искусства «Перезагрузка», одной из точек которого стала арт-резиденция, объединившая местных и иногородних художников. На протяжении месяца Иванка Гарай с коллегами погружались в локальный контекст, узнавали историю города, посещали окрестности и общались с местными жителями. Современный тихий городок оказался некогда индустриальным центром, в котором, помимо кирпича, производили обувь, водку и конфеты «Коровка». Здесь жили и живут до сих пор предприимчивые и творческие люди: Николай Филиппов, Борис Дергачёв, Фёдор Константинов, Анна Голубкина.
Михаил Большаков. Фрагмент коллажа на выставке арт-резиденции в Доме Мачтета. 2025 © Фото: Евгений Наумов
Анна Голубкина — одна из первых скульпторов-женщин в России — вдохновила московскую художницу Лену Сурову. Созданные из капрона и ваты, привычных для неё материалов, биоморфные формы тянутся к окну — к городу. Город питал и продолжает питать людей, сеть социальных связей формирует локальное сообщество, нервы земли проходят в стенах домов и кормят воображение. Обломок камня или кусок дерева, подобранные с земли, уже содержат в себе образы, которые способен увидеть и освободить художник.
Лена Сурова. Фрагмент инсталляции на выставке арт-резиденции в Доме Мачтета. 2025 © Фото: Евгений Наумов
Выставка резидентов вышла очень разнообразной, ведь каждый из участников работает в собственной оригинальной технике. Даже традиционная гравюра представлена местным художником Михаилом Большаковым в весьма оригинальном ключе: сухой иглой по оргстеклу. Мягкая основа позволяет выполнить более мягкую деталировку психологических портретов. Другие его работы — ритмичные коллажи из знакомых логотипов, очень похожих, но всё-таки уникальных из-за несовершенства каждого отдельного оттиска. Картина города складывается из неидеальных, но неповторимых людей, изо дня в день повторяющих простую работу, которая всё же необходима обществу.
Фотовыставка «Наличники Зарайска» в Доме Мачтета © Фото: Евгений Наумов
Арт-пространство «ЦЕХЪ»
Дом состоит из кирпичей — одинаковых и при этом уникальных. Каждый дом тоже уникален, хотя может показаться, что все они похожи друг на друга. Улицы Зарайска длинны и монотонны — екатерининская регулярная застройка — и составлены из похожих избушек, будто естественным образом выросших прямо из-под земли. Однако каждая из них выделяется неповторимым декором резных наличников — внешнее отражение неповторимых семей и индивидов, проживающих за тёплыми деревянными стенами. Дом для каждого свой — это убежище, хранилище памяти, связь с предками. Обитателю большого города трудно себе представить, каково это — жить в доме, построенном прапрапрадедом, где каждая половица хранит память о нескольких поколениях предков.
Маргарита Журавлёва. «Прятки». 2024 © Фото: Евгений Наумов
Масштабная коллективная выставка «Дом от погреба до чердака», открытая в арт-пространстве «ЦЕХЪ», посвящена, как можно догадаться, дому, его физическим воплощениям, психологическому и метафизическому состоянию. Экспозицию составили работы более 30 художников, которые демонстрируют зрителю, что дом — это не только стены и крыша над головой. Дом — это место, где человек формируется, делает первые шаги, совершает самые ранние контакты с внешним миром. Не только жильцы формируют своё жилище, но и жилище входит в человека. «В хаотичном мире мы снова ищем точку опоры. Эта выставка — попытка зафиксировать момент, когда дом становится не просто местом, а внутренней константой», — пишут кураторы проекта Михаил Левин и Аксана Прутцкова.
Дом Анны Голубкиной
Анна Голубкина. Портрет Н. Алексеевой. 1907 (слева); «Женщина в чепце». 1913 (справа) © Фото: Евгений Наумов
Именно в родной Зарайск, в дом своего деда, поехала из Москвы Анна Голубкина, после того как обострившаяся язва свалила её с ног: «там знают, как меня лечить». Всемирно известная художница, побывавшая в Париже и Лондоне, предпочла знакомые с детства стены Кремлёвской поликлинике. Здесь же она и умерла на руках у сестры Александры. Сегодня скромный двухэтажный домик патриархальной мещанской семьи стал мемориальным музеем. В каменном основании можно увидеть небольшую коллекцию произведений Анны Голубкиной, раньше родители художницы содержали здесь постоялый двор. В залах второго этажа воспроизведена обстановка жилых комнат.
Анна Голубкина. Ваза «Туман». 1899 (слева); «Берёзка». 1927 (справа) © Фото: Евгений Наумов
Обстановка жилых комнат мемориального музея Анны Голубкиной в Зарайске © Фото: Евгений Наумов
Оказывается, мещане Голубкины любили стиль русского модерна. Может быть, они были вдохновлены модными журналами «Мир искусства» и «Золотое руно»; может быть, брали пример с зажиточного московского купечества, например видного коммерсанта и мецената Алексея Бахрушина, жившего буквально через улицу. Но скорее всего, эти потомственные огородники какой-то частью своей наивной души почувствовали связь этого органического стиля, его плавных линий, изящных лоз и цветов с землёй — источником их скромного благосостояния. Может статься, именно работа на земле и позволила проклюнуться в Анне Голубкиной творческому ростку, напитала его силами, укрепила, раскрыла секреты обработки дерева и камня, позволила пробудить жизнь в неживом. Одухотворённая творческим гением девица-берёзка стала прощальным гимном скульптора природе.
Зарайский кремль
Фигурка бизона, ок. 20 тыс. лет до н. э. © Фото: Евгений Наумов
Витальная тяга к художественному творчеству, вероятно, присутствовала в человеке уже тогда, когда никакого искусства ещё не было, а созданные людьми образы служили мистическим задачам. В музее Зарайского кремля хранится образец ранних артефактов культуры — вырезанная из бивня мамонта фигурка бизона, созданная около 22 тыс. лет назад. Что заставляло ещё совсем примитивного человека тратить силы и время на натуралистичное воспроизведение величественного животного: вера в симпатическую магию, стремление точнее узнать добычу, уважение к величественному противнику?
Оля Махно. «Может ещё разок, а?». 2024 © Фото: Евгений Наумов
Знакомство с программой фестиваля «Перезагрузка» позволяет с предельной ясностью увидеть, что искусство — это часть человеческой природы. Однако то, какие материалы изберёт художник и какие образы с их помощью воплотит, зависит от среды, в которой он сформировался: от города, в котором он живёт, от дома, где провёл детство, от почвы под его ногами.
Проект реализуется при поддержке Министерства культуры и туризма Московской области в сотрудничестве с Московской школой современного искусства (MSCA).
