27 февраля в российский прокат выйдет один из участников оскаровской гонки — анимационная лента Адама Бенжамина Эллиота, представленная в соответствующей категории. Стилистически и концептуально новая работа австралийского мультипликатора лежит в русле его предыдущих проектов: пластилиновые герои, гротескные образы, трагикомичная тональность, обилие взрослых и подчас табуированных тем. О том, как «Мемуары улитки» говорят со зрителем об одиночестве и устройстве человеческой психики, специально для DEL’ARTE Magazine рассказывает кинокритик Никита Маргаев.
Детство близнецов Пудл прошло в Мельбурне. Их мама умерла во время родов, а отец — инвалид с развившимся на фоне депрессии апноэ — часто прикладывался к бутылке и сам нуждался в уходе. Гилберт и Грейс росли в нищете, но им хватало уже того, что они были друг у друга. В глазах девочки её брат был единственным, кто заботился о ней и защищал от жестокого окружающего мира. Когда их добродушный, но проблемный родитель ушёл из жизни, всё перевернулось с ног на голову. Близнецов определили в приёмные семьи в разных концах страны. Грейс была взята под опеку бездетной парой из Канберры, а Гилберт оказался в общине религиозных фанатиков в Перте. Надежда на то, что их жизненные пути вновь пересекутся, не оставляла их даже в самые трудные моменты.
Кадр из мультфильма «Мемуары улитки» © Фото: Кино-Театр.Ру
Если вам доводилось смотреть любой из мультфильмов Эллиота, будь то короткометражный «Харви Крампет», за который он получил «Оскар», или же культовый «Мэри и Макс», отмеченный в своё время на Берлинале, то вы прекрасно знаете, чего стоит ждать от «Мемуаров улитки». Но если вы незнакомы с творчеством австралийца и вдобавок имеете предубеждение, что анимация — это что-то сугубо для детей, то новинка проката вас однозначно удивит. Первое, к чему будет непросто привыкнуть, — это то, как выглядят здешние герои. Адам не изменяет собственным традициям и продолжает творить в фирменном стиле, который он называет глинографией. Режиссёр намеренно делает персонажей непривлекательными и даже в какой-то мере жуткими, акцентируя внимание на редеющих волосах, лишнем весе, морщинах и прочих изъянах внешности. За этой малосимпатичной наружностью с карикатурными телами и шаржевыми головами скрываются сложные и хорошо прописанные личности с ворохом душевных увечий. Несовершенство внешних оболочек героев дополняет их внутреннюю травмированность, а грязная цветовая гамма мультфильма — мучительность их бытия.
Кадр из мультфильма «Мемуары улитки» © Фото: Кино-Театр.Ру
Эллиот на примере главной героини показывает, сколь губительным для людской психики является затворничество. Грейс, голос которой подарила звезда «Наследников» Сара Снук, с детства подвергалась травле и испытывала трудности в социализации. Оказавшись вдали от единственного близкого человека, она замкнулась в себе — окончательно превратилась в «улитку», мягкотелое создание под панцирем из собственных комплексов. Всё это сделало её лёгкой добычей для мерзавцев, намеревающихся воспользоваться её уязвимостью. Грейс внезапно для себя нашла друга в лице причудливой старушки Пинки, которая в душе куда моложе своего возраста. Именно этот персонаж является проводником основной морали фильма. В отличие от своей юной воспитанницы, она свободна, и ей нет никакого дела до мнения окружающих. Она верит, что жизнь представляет собой калейдоскоп из ярких эмоций самых разных оттенков, и не зацикливается исключительно на негативном. Пожилая женщина пытается донести до главной героини мысль, что самые страшные клетки (в данном случае раковины) люди создают себе сами, когда не решаются сбросить со спины груз тяжёлого прошлого и, выпрямившись, идти вперёд. Ведь даже улитки никогда не ползут в обратном направлении.
Тем не менее картина уходит в проговариваемое морализаторство лишь под финал, а до этого отличается высоким темпом, как раз несвойственным для упомянутых в названии животных. В сценарии, также написанном Эллиотом, море предзнаменований, намекающих на события, которые произойдут далее по сюжету. При этом в истории хватает шокирующих моментов, выбивающих зрителя из колеи своей абсурдностью или провокационностью. С жанровой точки зрения мультфильм представляет собой остросоциальную драму с элементами чёрной комедии. Несмотря на превалирующее меланхоличное настроение, юмора в ленте, такого же экстравагантного, как и всё в ней, немало, и он по большей части радует остроумием.
Кадр из мультфильма «Мемуары улитки» © Фото: Кино-Театр.Ру
Возвращение австралийского мультипликатора из творческого отпуска длиной почти в десять лет увенчалось успехом. Его новая работа отчасти является автобиографической. Некоторые эпизоды из жизни близнецов перекликаются с его личной историей. На это указывает и эпилог, в котором Грейс становится режиссёром, специализирующимся на покадровой анимации. Правда, победы на «Оскаре» можно точно не ждать. Дело в том, что «Мемуары улитки» — это исключительный случай: до ленты Эллиота лишь одна картина с возрастным ограничением 18+ удостаивалась номинации. То была «Аномализа» Чарли Кауфмана, также сделанная в технике стоп-моушена. Взрослая мультипликация не очень нравится академикам, хотя, как правило, в ней затрагиваются вполне себе оскаровские темы. Впрочем, в послужном списке у Адама уже имеется золотая статуэтка. Да и кино он снимает не ради наград, а для того, чтобы высказаться о наболевшем, отпустить и идти дальше.
