Состоялись первые летние концерты фортепианной музыки фестиваля Pianissimo. В этом году смотр проходит в пяти городах: Москве, Санкт-Петербурге, Петергофе, Нижнем Новгороде и Калининграде — с 29 июня по 16 августа. Екатерина Беляева посетила концерты в Актовом зале Дома культуры «ГЭС-2», чтобы рассказать читателям DEL’ARTE Magazine о выступлениях английского пианиста Джорджа Харлионо и турецкого пианиста Фарука Калайджи.
Pianissimo-2025, в отличие от прошлогоднего летнего фестиваля, делает акцент не на юных музыкантах, ещё не поступивших в консерватории. В программе всего два участника, которым не исполнилось 20 лет: это наш соотечественник Кирилл Роговой, обладатель Гран-при Международного конкурса Grand Piano Competition, и юный пианист из Армении Давид Хачатрян. Примечательно, что оба музыканта учились у педагога Наталии Трулль, о которой в интервью DEL’ARTE Magazine вдохновенно рассказывал Энджел Вонг. И Хачатрян, и Роговой играют на московском смотре, который завершится 13 августа концертом Дмитрия Шишкина — маэстро, обещающим представить одно из самых ярких музыкальных событий грядущего августа. Кроме того, Шишкин выступит также в Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде и Калининграде.
Хочется отметить не только возраст участников, но и музыкальную географию форума. К сожалению, в фестивале этого года не принимают участие музыканты из Италии, украсившие прошлогодний форум, однако на Pianissimo-2025 прилетели пианисты из Великобритании и Германии. При этом концертов меньше не станет: всего на площадке Дома культуры «ГЭС-2» запланировано девять концертов, как и в прошлом году.

Джордж Харлионо на открытии фестиваля в Актовом зале «ГЭС-2» © Фото: Анна Завозяева / Архив Фонда V-A-C

Джордж Харлионо на открытии фестиваля в Актовом зале «ГЭС-2» © Фото: Анна Завозяева / Архив Фонда V-A-C
Имя Джорджа Харлионо, представляющего Великобританию, впервые прозвучало в России в 2016 году, когда в Москве проходил первый Международный конкурс молодых исполнителей Grand Piano Competition. Харлионо вместе с Иваном Бессоновым, Варварой Кутузовой, Шио Окуи стал лауреатом нескольких премий, которые давали возможность принять участие в серьёзных российских и европейских фестивалях. Так, он получил специальный приз от Дениса Мацуева, предполагающий участие в двух смотрах: Annecy Classic во французском Анси и иркутском фестивале «Звёзды на Байкале». В 2023 году Харлионо разделил вторую премию на Международном конкурсе имени П. И. Чайковского с Энджелом Вонгом и Валентином Малининым, что дало дополнительный повод следить за творчеством молодого музыканта.
В течение последних двух лет Джордж Харлионо не раз выступал в России в самых престижных залах, продолжая учиться в Королевской Бирмингемской консерватории. Для сольного концерта на Pianissimo-2025 он приготовил компактную программу, которую так и хочется назвать музыкальным «приключением», настолько разноплановые пьесы в неё вошли. Он сыграл Чакону ре минор Баха и Бузони, пьесы «Мазепа», «Вечерние гармонии» и «Метель» из «Трансцендентных этюдов» Листа, а также его популярнейшие «Грёзы любви» и «Мефисто-вальс №1». Харлионо играл Чакону в Москве несколько лет назад, и он явно хотел показать новые высоты мастерства интерпретации этой пьесы, которая была написана Бахом для скрипки соло (Чакона из Партиты №2 — Е. Б.). Виртуозность, техническое совершенство и точность исполнения по-прежнему стоят для пианиста на первом месте. В Чаконе он в меньшей степени занят погружением в глубины баховской музыки, увлекаясь нелинейностью материала в версии Бузони. Харлионо представил Чакону очень цельным произведением без видимых кульминаций, подчеркнув орнаментальную оригинальность и красоту каждой вариации.
Своеобразные переклички Харлионо сделал между драматичным этюдом «Мазепа» и «Мефисто-вальсом», смакуя заложенные в пьесы композитором заигрывания с потусторонним миром. В очень сдержанной манере был исполнен этюд «Грёзы любви», что позволило на время забыть о хрестоматийной заигранности этого маленького шедевра.

Джордж Харлионо на открытии фестиваля в Актовом зале «ГЭС-2» © Фото: Анна Завозяева / Архив Фонда V-A-C
На бис Харлионо по традиции сыграл собственные транскрипции песенных опусов советских композиторов — Микаэла Таривердиева и Евгения Птичкина. Музыкой первого он увлекается давно и даже, кроме исполнения мелодий из кинофильма «Семнадцать мгновений весны», сделал авторское переложение песни «Маленький принц», которая прозвучала после основной программы. Для нынешних гастролей Харлионо приготовил новинку — переложение хита Анны Герман «Эхо любви», ставшего популярным в СССР в 1977 году после выхода фильма «Судьба». Харлионо исполнил эту композицию с уже подзабытыми лирическими интонациями, которые не вызывают бессмысленную ностальгию по унылым семидесятым. Понятно, что его вдохновил пример Вана Клиберна, который в разгар холодной войны во время Конкурса имени П. И. Чайковского сыграл в России «Подмосковные вечера» и после не раз играл эту мелодию в Америке. Но из записи, которая сохранила выступление Клиберна, также понятно, что пианисту был важен сам жест, а не собственно пьеса. Харлионо тоже любит эффектные жесты, но его увлечение Таривердиевым и (внезапно) творчеством Анны Герман как-то с новой стороны подсвечивает вдумчивого артиста из поколения зумеров.

Фарук Калайджи на открытии фестиваля в Актовом зале «ГЭС-2» © Фото: Анна Завозяева / Архив Фонда V-A-C

Фарук Калайджи на открытии фестиваля в Актовом зале «ГЭС-2» © Фото: Анна Завозяева / Архив Фонда V-A-C
Турецкий музыкант, который в настоящий момент учится в Московской консерватории на кафедре специального фортепиано в классе Рувима Островского, составил программу, куда вошли произведения немецких романтиков — от Шуберта до Вагнера. Но главным композитором вечера стал Ференц Лист, в чьей обработке для фортепиано прозвучали композиции Шуберта «Серенада», «Гретхен за прялкой» и «Лесной царь», а также «Смерть Изольды» из оперы Вагнера «Тристан и Изольда» и Соната си минор самого Листа, посвящённая Роберту Шуману.
Фарук Калайджи не так избалован концертами, как его коллега из Великобритании, поэтому решил сосредоточиться на одном музыкальном периоде и поводить зрителя по интересным «закоулкам» музыкального романтизма. Красивый контраст получился между незамысловатой песенкой «Гретхен за прялкой» на стихи Гёте и фортепианной транскрипцией сцены «Смерть Изольды». После исполнения труднейшей сонаты Листа, в которую композитор как бы вводит обобщённые образы человека, Бога и Дьявола, простраивая их взаимоотношения, Калайджи чуть было не позабыл сыграть на бис. Однако в итоге не разочаровал аудиторию, которая ждала от пианиста какого-нибудь чудачества с «турецким маршем» из одиннадцатой сонаты Моцарта. В волнении Калайджи представил максимально громыхающую версию рондо alla turca с каденциями.




