В минувшее воскресенье в Риджентс-парке завершилась 22-я ярмарка современного искусства Frieze London. Одновременно с ней с 15 по 19 октября прошла и ярмарка Frieze Masters, на которой галереи представляют искусство старых мастеров и модернизма. В этом году обе площадки приняли рекордные 90 000 посетителей из 108 стран, продемонстрировав, что Лондон, несмотря на политическую неопределённость и экономические сложности, остаётся мощным магнитом для международного арт-сообщества.
Frieze London 2025 собрала 168 галерей из 43 стран. Кураторская концепция этого года была направлена на поддержку молодого и среднего поколения художников. Секция Focus, предназначенная для недавно открывшихся галерей, была стратегически вынесена ко входу, сразу задавая тон экспериментам и открытиям: в то время как британские филиалы таких мегагалерей, как Hauser & Wirth, сообщали о падении выручки, об успешных сделках отчитывались новые площадки.
Одним из заметных трендов стал интерес к переосмыслению истории, традиционных ремёсел и телесности. Активно обсуждалась представленная галереей Ginny on Frederick инсталляция Accounts лондонской художницы Алекс Марго Арден в виде группы манекенов, представляющих рабочих устаревших профессий. Работа, оценивавшаяся в £20–30 тыс., была приобретена Arts Council Collection и принесла художнице Премию Фонда Николетты Фиоруччи.
Инсталляция Accounts © Фото: Ellie Smith for The New York Times
Другой пример — инсталляции Insomnia лондонской художницы китайского происхождения Синь Лю, исследующие «технологические фантазии и космический метаболизм». Лондонская Public Gallery, представляющая художницу, отчиталась о продаже 7 работ Синь Лю по цене от £5 тыс. до £15 тыс..
Инсталляция Insomnia © Фото: Ellie Smith for The New York Times
На основном этаже ярмарки также царила оживлённая торговая активность. Галерея Gagosian в первые же часы открытия полностью распродала стенд с работами Лорен Холси. Аналогичным успехом у коллекционеров пользовались картины Дэниела Крюз-Чабба: весь стенд галереи Timothy Taylor был реализован, включая семь картин художника в диапазоне от £70 тыс. до £95 тыс. и две скульптуры стоимостью £65 тыс каждая.
О крупных сделках на Frieze London также отчитались:
— David Zwirner: работы Криса Офили за $700 тыс. и Стивена Ширера за $550 тыс.;
— White Cube: скульптура Энтони Гормли за £850 тыс. и две работы Трейси Эмин (£425 тыс. и £95 тыс.);
— Hauser & Wirth: работа Эллен Галлахер Lips & Paper за $950 тыс и картина Эйвери Сингер за $800 тыс.
На Frieze Masters особым спросом пользовались произведения авторства классиков модернизма. Галерея Hauser & Wirth провела серию впечатляющих продаж, включая картину Габриэле Мюнтер за 2,4 млн швейцарских франков, Le domaine enchanté Рене Магритта за $1,6 млн и работу Пауля Клее за €1,45 млн. Со стенда Vito Schnabel Gallery за $6 млн. ушла совместная работа Жана-Мишеля Баскии и Энди Уорхола.
© Фото: artlyst.com
Особый интерес зрителей и покупателей вызвало искусство коренных народов Австралии. Картина Dibirdibi Country художницы Мирдидингкингэти Джуварнды Салли Габори, представленная галереями Salon 94 и Karma, была продана за $800 тыс. А галерея D’Lan Contemporary установила ценовые рекорды на творчество Макинти Напананки и Нааты Нунгурайи, продав работы их по $182 тыс.
Традиционно важной частью Frieze стала программа наград и институциональных приобретений. Фонд Frieze Tate Fund в £150 тыс. позволил галерее Tate приобрести для своей постоянной коллекции работы Лубны Чоудхари и Барбары Уокер.
© Фото: artlyst.com
Были вручены и персональные премии. Помимо успеха Алекс Марго Арден, Премия Camden Art Centre Emerging Artist Prize досталась российскому художнику Богдану Абложному, который сейчас живёт и работает во Франкфурте-на-Майне (галерея a.SQUIRE). Победителем Премии за лучший стенд Frieze London была признана галерея Modern Art, а специальных упоминаний удостоились японская Taka Ishii и индийская Project 88.
Источники: Artlyst, artnet, New York Times
Подписывайтесь на нас ВКонтакте
