28 января аукционный дом Sotheby’s выставит на торги «Портрет юноши с медальоном» Сандро Боттичелли. Редкая картина высокого уровня и прекрасной сохранности, которая датируется концом 1470–началом 1480-х, может стать одним из самых дорогих произведений искусства. Полотно из коллекции покойного миллиардера и коллекционера Шелдона Солоу предварительно оценивается в $80 млн.
Издание ArtNews опубликовало список десяти самых дорогих работ старых мастеров, когда-либо выставлявшихся на торги.
10. Рембрандт Харменс ван Рейн «Портрет подбоченившегося мужчины с оружием акимбо» (1658)
$33,2 млн.
Проданный на аукционе Christie’s в декабре 2009 года портрет неизвестного мужчины стал аукционным рекордом голландского мастера. Продажа картины, написанной на закате творчества художника, принесла $33,2 млн. Впервые портрет был продан в 1930 году, американский коллекционер, купивший его, пожертвовал полотно Колумбийскому университету. Следующими его владельцами были коллекционеры Гарольд и Эстер Даймонд. В 2011 году картина снова была продана Альфреду и Изабель Бадер, в 2015 владельцы пожертвовали ее Арт-центру Агнес Этерингтон при Королевском университете в Кингстоне.
9. Франческо Гварди «Большой канал с видом на мост Риальто» (1765)
£26,7 млн./$43 млн.
Картина входит в знаменитую пару видов на мост Риальто в Венеции. Монументальный пейзаж, написанный итальянским художником в середине 1960-х годов, более 100 лет принадлежал членам ирландского семейства Гиннесс и всего дважды выставлялся на публике. В июле 2011 года анонимный покупатель приобрел его на аукционе Christie’s за рекордную для творчества Франческо Гварди сумму.
8. Уильям Тернер «Современный Рим. Кампо Ваччино» (1839)
£29,7 млн./$44,9 млн.
Одна из последних и самых известных картин английского художника создана во время его путешествия по Италии. Практически сразу ее приобрел коллекционер Хью Манро, друг и покровитель Уильяма Тернера. Спустя 40 лет полотно перекупили Ханна Ротшильд и ее муж Арчибальд Примроуз, пятый граф Розбери. Почти столетие картина входила в собрание семейства Ротшильдов, после чего владельцы отдали ее на хранение Национальной галерее Шотландии. В 2010 году «Кампо Ваччино» приобрел на аукционе Sotheby’s Музей Гетти в Лос-Анджелесе, где она выставлена сегодня. Сумма, вырученная от ее продажи, является второй по величине ценой за работы Тернера.
7. Уильям Тернер «Вид на Рим с холма Авентин» (1836)
£30,3 млн./$47,6 млн.
Еще одна работа, которая относится к позднему периоду, считающемуся расцветом творчества художника. Была написана по заказу издателя Джона Пая, с которым Тернер дружил. В декабре 2014 года пейзаж был продан за сумму более £30 млн., что сделало Тернера самым дорогим британским художником.
6. Рафаэль Санти «Голова молодого апостола» (ок.1519—1521)
£29,7 млн./$47,8 млн.
В декабре 2012 года в лондонском зале аукционного дома Sotheby’s рисунок мастера эпохи Возрождения ушел за $47,8 млн. после напряженной 17-минутной борьбы между четырьмя участниками торгов. Проданный в два раза дороже эстимейта, рисунок установил новый аукционный рекорд для работ Рафаэля. «Голова молодого апостола» является одним из 17 эскизов к картине «Преображение», которая является собственностью музея Ватикана. Последние 300 лет рисунком владела семья герцогов Девонширских.
5. Рафаэль Санти «Голова музы» (ок.1510)
£29,1 млн./$48 млн.
Рисунок является подготовительным наброском к фреске «Парнас», украшающей Станца делла Сеньятура в Ватикане, — одной из четырех фресок, выполненных Рафаэлем по заказу папы Юлия II. Первым ее владельцем в 1725 году стал голландский коллекционер Госуинус Уиленброк, позднее рисунок входил в коллекцию королевского дома Нидерландов и собрание галереи Колнаги. В 2009 году на аукционе Christie’s рисунок приобрел за $48 млн. американский миллиардер Леон Блэк.
4. Питер Пауль Рубенс «Лот и его дочери» (ок.1613—1614)
£44,9 млн./$58,2 млн.
В июле 2016 года на торгах «Старые мастера и британская живопись» аукционного дома Christie’s ранняя работа Рубенса «Лот и его дочери» была продана почти за £45 млн. Двухметровое полотно, изображающее библейскую сцену, было создано в тот момент, когда Рубенс уже считался величайшим художником Бельгии и одним из лучших в Европе. В разные годы оно принадлежало императору Священной Римской Империи Иосифу I и герцогам Мальборо. В настоящее время выставляется в нью-йоркском музее Метрополитен на правах аренды.
3. Питер Пауль Рубенс «Избиение младенцев» (ок.1611—1612)
£49,5 млн./$76,5 млн.
Аукцион Sotheby’s 2002 года, на котором продавалась картина, сопровождался грандиозным открытием. Эксперты аукционного дома установили, что автором полотна с изображением библейской сцены кровавой резни в Вифлееме является Рубенс, — последние двести лет считалось, что «Избиение младенцев» принадлежит кисти его ученика и последователя Яна ван Хоке. Картину приобрел канадский бизнесмен и коллекционер произведений искусства Кеннет Томпсон. В 2019 году владелец передал ее Художественной галерее Онтарио для участия в масштабной выставки ранних работ Рубенса.
2. Рембрандт Харменс ван Рейн «Подвесные портреты Мартена Сулманса и Оппьен Коппит» (1634)
€160 млн./$180 млн.
Портреты, изображающие голландскую пару, — единственные известные на сегодняшний день картины Рембрандта с людьми в полный рост. С 1878 года портреты принадлежали Ротшильдам и не выставлялись на публике с 1956 года. Приобретены в 2015 году на совместные средства парижского Лувра и амстердамского Рейксмузеума. Несмотря на то, что юридически каждому музею принадлежит по одной картине, руководители институций договорились, что полотна всегда будут выставляться вместе.
1. Леонардо да Винчи «Спаситель мира» (ок.1500)
$450,3 млн.
Самое дорогое произведение искусства, когда-либо проданное на аукционе. В 2017 году в ходе торгов, которые продолжались 19 минут, «Спасителя мира» приобрел наследный принц Саудовской Аравии Мухаммед бин Салман за $450 млн. Долгое время картину считали копией утерянной работы Леонардо и приписывали одному из его последователей. Некоторые эксперты до сих пор считают ее работой мастерской художника, а не одного автора. На выставке работ Леонардо да Винчи в лондонской Национальной галерее и отреставрированная в 2006 году картина была представлена как сильно испорченный оригинал кисти итальянского мастера. В 2018 году филиал Лувра в Абу-Даби без объяснения причин отменил презентацию «Спасителя мира», в марте 2019 года газета The New York Times сообщила о ее пропаже. В июне того же года появилась информация о том, что картина находится на яхте принца и будет храниться там, пока власти Саудовской Аравии не построят культурный центр, где она, предположительно, будет экспонироваться.
Источник: ArtNews
