С 5 июня по 25 сентября 2025 года в ротонде Фонда современного искусства Франсуа Пино в бывшей Парижской фондовой биржи можно увидеть масштабную инсталляцию clinamen французского художника Селеста Бурсье-Мужено. Название отсылает к термину из философии Эпикура, обозначающему спонтанное отклонение атомов от траектории — метафору случайности, которая неизбежно проявляется в упорядоченной системе. Курирует проект директор институции Эмма Лавинь.
В центре ротонды, под куполом здания XIX века, расположен круглый бассейн диаметром 18 метров, наполненный водой. По его поверхности медленно движутся белые фарфоровые чаши разного размера, подталкиваемые почти незаметными течениями. Когда они сталкиваются, раздаётся нежный звон — каждый раз с непредсказуемым тембром. Отражение неба в воде и акустика купольного пространства, усиленного архитектором Тадао Андо полым бетонным цилиндром при реконструкции сооружения, превращают инсталляцию в гипнотический синтез звука, света и движения.
Фрагмент инсталляции © Фото: designboom
сlinamen — не новая работа: предыдущие её версии показывали в Национальной галерее Виктории в австралийском Мельбурне и в филиале Центр Помпиду во французском Меце. Однако парижская итерация — самая масштабная. Как объясняет художник, его метод — это адаптация к архитектуре: параметры инсталляции меняются в зависимости от пространства. Ротонда Биржи с её куполом и кольцевой структурой идеально подошла для раскрытия «планисферического» измерения работы. Бурсье-Мужено сравнивает инсталляцию с моделью мира, где элементы (чаши) сталкиваются, создавая новые комбинации, подобно атомам в эпикуреизме. Здесь нет контроля над результатом — только принцип саморегуляции. Изменчивость системы подчёркивает хрупкость выбранных материалов (фарфор, вода).
Созерцание также помогают скамьи, установленные вокруг бассейна. По задумке художника, clinamen предлагает зрителям редкую возможность погрузиться в «медленное» искусство, где смысл рождается из тишины и случайности.
Фрагмент инсталляции © Фото: designboom
«Я не верю, что искусство может изменить безумие современного мира, — говорит Бурсье-Мужено, — но если у меня есть шанс показать работу, я делаю это наилучшим образом».
Французский художник и композитор Селест Бурсье-Мужено (род. 1961) известен своими экспериментами на стыке звука, скульптуры и перформанса. Его работы исследуют самоорганизующиеся системы, в которых музыка рождается без прямого участия человека — через взаимодействие предметов, природных сил и случайности. Выпускник Национальной консерватории в Ницце, Бурсье-Мужено начинал как музыкант, но постепенно перешёл к созданию инсталляций, в которых звук становится «живым материалом». Среди знаковых проектов его авторства — harmonichaos (1997), где пылесосы играют на губных гармошках, и from here to ear (1999), в котором зяблики, перемещаясь среди гитар, генерируют импровизированные мелодии. В 2015 году он представлял Францию на 56-й Венецианской биеннале современного искусства. Его работы выставлялись в Пинакотеке Сан-Паулу, Барбикан-центре в Лондоне, Национальной галерее Виктория в Мельбурне, Музеях современного искусства в Сан-Франциско и Токийском дворце в Париже, а также других институциях.
Фрагмент from here to ear (1999) © Фото: Biennale Son
Источник: designboom
Подписывайтесь на нас ВКонтакте
