Мода современного Сеула: главные показы Недели моды в Южной Корее

Кепки с бахромой, жакеты, сшитые задом-наперед, штанины разной длины, раскрашенные вручную платья и наряды, которые можно спутать с инсталляциями. Специально для DEL’ARTE Magazine историк моды Марина Скульская выбрала самые интересные коллекции корейских дизайнеров.

PIAN

В своей пятой по счету коллекции HyunHo Kim продолжает развивать любимую тему — стиль Гавроша, бездомного сорванца из «Отверженных» Гюго. «Двойки» и «тройки» дизайнер шьет из 100%-ного льна, который мнется сам по себе, но это природное свойство материала усиливает предварительная стирка и сушка без глажения. Как правило, каждая вещь состоит из нескольких фрагментов ткани, различающихся оттенками или рисунками, которые соединены между собой грубыми откровенными стежками и напоминают самые настоящие заплатки. Штанины могут быть разной длины, жилеты — с неровным подолом. В этом сезоне франтоватая, лихо заломленная кепка героя знаменитого французского романа заменена на пилотку. Костюмы потрепанных в боях солдат выглядят у PIAN не только стильно, но и роскошно благодаря безупречному крою, оригинальной натуральной окраске и таким деталям, как роговые пуговицы. Все модели шьются в одном универсальном размере и не предполагают разделение по половому признаку, хотя на подиуме их демонстрируют юноши.

HOLY NUMBER 7

Креативный дуэт Kyoung Ho Choi и Hyun Heui Song объединил двух влюбленных, которые до судьбоносной встречи разрабатывали исключительно женские и мужские коллекции. Теперь бренд создает вещи унисекс с небольшими вкраплениями платьев и юбок. Все вещи создаются вручную, скромным тиражом, из переработанных и стоковых материалов — в рамках актуального движения «устойчивого развития». Большинство моделей можно купить на официальном сайте сразу же после показа. Серьезность подхода к созданию коллекций дизайнеры компенсируют смешением стилей китч и панк. Одежду украшают и надписи-призывы вроде «Только мы можем изменить мир!», и патчи-смайлики, и крупная бижутерия с болтающимися подвесками-цепями и, конечно же, заклепки. Черное платье с воланами может быть надето на трико с психоделическими принтами, а болеро из блестящей эко-кожи — сочетаться с трикотажной туникой с крупными ромашками и широкими джинсами.

CARUSO

Chang Kwang-hyo — один из самых известных дизайнеров Кореи, создающий мужскую одежду уже более тридцати лет. Когда он решил посвятить себя моде, в конце 1970-х, на его родине дизайном одежды занимались только женщины, и мужского прет-порте еще не существовало. В 1994 году он первым из соотечественников показал коллекцию в Париже и заслужил прозвище «Восточный Жан-Поль Готье». Модели Chang Kwang-hyo, несомненно, отличает веселая, подчас шутовская экстравагантность. Он украшает кепки бахромой, а классические жакеты — яркими разноцветными пуговицами и вставками, соединяет принтованные футболки со строгими белоснежными рубашками, надевает поверх сорочек пиджаки без рукавов и еще использует отложные воротники и банты в духе моделей начала ХХ века.

HANACHA STUDIO

Девиз бренда звучит так: «Утонченный минимализм и андрогинный эротизм». И каждая коллекция подтверждает этот постулат. Прямой крой украшают неожиданные скульптурные драпировки и живописные принты, нанесенные на ткань (включая натуральную кожу) вручную. В этом сезоне дизайнер вновь обращается к теме русского конструктивизма 1920–1930-х годов, используя абстрактные мазки-кляксы на джинсах и крупный геометрический рисунок: здесь есть и черно-белая «шахматная доска», и небесные светила. Краска используется и в отделке подолов пальто, жакетов и на белоснежных юбках, которые создают впечатление оставленных, незаконченных художником работ.

ENSUE

«Фрагмент искаженных воспоминаний» — так называется коллекция Ensue Hwang, молодого дизайнера, основавшего собственный бренд год назад, но успевшего поработать в John Galliano, Phoebe English и Eudon Choi. В каждой модели соединяются восточные и западные традиции. Классические мужские рубашки, тренчкоты, костюмные пары и кружевные комбинации соседствуют с неожиданными конструкциями — асимметричными юбками, фартуками, жакетами-оверсайз… Привычные вещи перекраиваются и выглядят немного странно. Комплектация в наряде может быть совершенно произвольной — деловая шерстяная «двойка» может включать не сорочку, а длинное расклешенное платье, украшенное кружевом или бродери.

KWAK HYUN JOO COLLECTION

Основанный в 2003 году бренд — отрада романтиков обоих полов. Все образы современные, но в меру авангардные: здесь нет двойных рукавов, неправильно пришитых карманов, сложносочиненного кроя. Чистые линии базового гардероба в сочетании с тонкими дизайнерскими нюансами. Всевозможные варианты «двоек», к примеру, включают и классические формы и нетривиальные вроде костюмов оверсайз, по-клоунски широких брюк, жакетов с переплетающимися лацканами или кружевными манжетами. В джинсовой серии привычные модели курток и жилетов соседствуют с юбками, составленными из фрагментов винтажного денима. Интересный прием — спортивная кулиска, с помощью которой ткань на свитшоте присобирается в неожиданных местах: на плечах и животе.

SAINT MILL

Myoung Yoo-suk, профессор престижного Конкукского Университета, специализируется на традиционном костюме. Однако коллекции знаменитого мастера весьма далеки от музейных образцов. Это современный взгляд на европейский крой, с которым, очевидно, можно работать бесконечно. Дизайнер использует пластичные костюмные ткани, легко поддающиеся драпировке. Мягкие складки становятся самодостаточными украшениями строгих монохромных образов и подчеркивают необычные конструктивные решения. На спинках пальто могут оказаться гигантские банты (на самом деле, это тоже пальто из тонкой шерсти), жакеты могут быть сшиты задом наперед, а карманы сложены по принципу оригами. Воланы из тонкого шелка спадают каскадами с плеч и рукавов, создавая эффект воздушности. Основной цвет — розовой нежной пудры — разбавлен хаки, охрой, мышиным и антрацитовым оттенками.

PAINTERS

Название бренда «Художники», основанного Von Jeon в 2013 году, взято не с потолка. Все коллекции вызывающе авангардны, так что их можно принять за арт-объекты. Тем не менее, каждая художественная работа создана с учетом анатомии человека и большинство вещей даже можно носить в обществе, не вызывая опасного для здоровья шока. Некоторые модели напоминают лучшие творения Рей Кавакубо, дизайнера Comme des Garçons: гигантские объемы, «надутые» животы или спины, нагромождение геометрических форм. Однако дизайнер словно укрощает свои уникальные произведения и выпускает на арену домашнюю версию «монстра», которая уже воспринимается не как дико-авангардная, а просто очень необычная.

Другие Новости