«Расцветшая Зима» цветёт и приносит плоды

Награду за лучший анимационный фильм на кинофестивале «Короче», прошедшем в Калининграде в этом году, получил анимационный фильм Александра Бруньковского «Расцветшая зима». Специально для DEL’ARTE Magazine кинокритик, популяризатор и рецензент российского и мирового кино, вице-президент Федерации киноклубов Лариса Островская делится своими впечатлениями.

Появился прекрасный повод обсудить завершённый, долгожданный фильм  Александра Бруньковского «Расцветшая зима» по новелле Тонино Гуэрры (анимационный, 2023, Россия, производство «Студия 1А»), продюсер Анна Чернакова.

Кадр из фильма «Расцветшая зима»

Тем более что работа Александра удостоена приза в номинации «Лучший анимационный фильм» на фестивале короткометражного и дебютного кино «Короче» (Калининград, 15–25 августа 2023 г.)

Фильм превзошёл все ожидания и заслуживает высочайшей оценки. Это выдающееся, оригинальное, высокохудожественное произведение киноискусства. Фильмов такой стилистики и жанра, такой изобразительности и философско-психологической глубины, новизны и свежести, в анимации «для взрослых» чрезвычайно мало или нет совсем. Кроме всего, фильм создан в особой акварельной технике, которая определяет оригинальный авторский почерк.

Кадр из фильма «Расцветшая зима»

Кадр из фильма «Расцветшая зима»

Кадр из фильма «Расцветшая зима»

Это результат титанического труда режиссёра, сценариста, сопродюсера и, прежде всего, Художника — Александра Бруньковского, который написал более тысячи акварелей, анимировал их вместе с маленькой командой профессиональных аниматоров при большом творческом участии композера Елизаветы Бабаевой. Бруньковский явил причудливый образный ряд и придал ему сюжетное движение, развитие, по мысли и темам Тонино Гуэрры.

Дуновение поэтики Тонино, сопряжённое с восточными мотивами, колышет всё пространство этой симфониетты, где при малом метраже в 21 минуту (а некоторые фестивальные номинации требуют ещё короче — 15 минут, например Канн) авторам удалось внятно и поэтично рассказать историю любви супругов, во многом созвучных, гармоничных, но разрушительно плохо знающих друг друга.

Кадр из фильма «Расцветшая зима»

Картина снята на итальянском языке, как дань уважения литературному первоисточнику и автору, знаменитому итальянскому сценаристу и писателю Тонино Гуэрре, с которым в своё время Александра Бруньковского связывало ученичество, творческая и человеческая дружба.

Фантасмагория личных отношений и отношений с миром происходит перед Рождеством, в райской горной местности Италии, и это придаёт фильму особое очарование. В этих сказочных предлагаемых обстоятельствах ты с замиранием сердца ждёшь, как поступят супруги в сложной житейской ситуации.

И наконец, а точнее во-первых, это очень красиво!

 Редакция DEL’ARTE Magazine поздравляет кинокритика Ларису Михайловну Островскую с юбилеем.

Другие Новости

Режиссура непонимания: «Любовь моя» Родриго Сорогойена
Режиссура непонимания: «Любовь моя» Родриго Сорогойена

В четверг, 15 октября, в российский прокат выходит фильм Родриго Сорогойена «Любовь моя». В новой картине режиссёр обращается к отношениям отца и дочери, которым предстоит заново познакомиться друг с другом после тринадцати лет молчания. Эстебан, успешный кинорежиссёр, предлагает Эмилии главную роль в своём новом фильме, и съёмочная площадка становится местом, где профессиональное сотрудничество постепенно обнажает семейные обиды, вину и общую память. Как человеку, привыкшему управлять каждым элементом кадра, научиться видеть то, что не поддаётся постановке? Специально для журнала DEL’ARTE (Дельарте) киновед Алёна Аничкина анализирует, как Сорогойен исследует природу взгляда и превращает кино в пространство встречи с чужим, даже если этот чужой — твой собственный ребёнок.

Кухонный пар и фальшивые статусы: почему байопик «Тони» работает вопреки законам жанра
Кухонный пар и фальшивые статусы: почему байопик «Тони» работает вопреки законам жанра

С 3 сентября в кинотеатрах можно посмотреть «Тони» — нетривиальную историю взросления от канадского режиссёра Мэтта Джонсона, которая превращает биографическую помпу вокруг фигуры Энтони Бурдена в честный разговор о поиске себя. Вместо романтизированных штампов о гениальных озарениях фильм предлагает зрителям путь через радикальный слом мировоззрения: герой отказывается от фальшивых статусов и умозрительной глубины, сталкиваясь с абсолютной физиологией жизни и настоящими этическими ориентирами. Специально для журнала DEL’ARTE («Дельарте»)  киновед Алёна Аничкина разбирает, как режиссёр деконструирует культуру тотальной самопрезентации и возвращает слову вес с помощью психологически тонких мизансцен и выверенного контраста образов.

На нашем сайте мы используем Cookies, чтобы быть доступнее из любой точки планеты. Политика использования файлов Cookie